Querpfeife

Eine Pfeife ist ein kleiner, schriller, Querflöte, das ist ähnlich wie die Piccoloflöte, aber lauter und schriller aufgrund seiner engeren Bohrung. Die Fife entstand im mittelalterlichen Europa und wird oft in militärischen und Marching Bands verwendet. Jemand, der die Pfeife spielt, wird als Pfeifer. Das Wort Fife stammt von dem deutschen Pfeife, oder ein Rohr, das vom lateinischen Wort pipare kommt.

Die Pfeife ist ein einfaches Instrument in der Regel bestehend aus einem Rohr mit 6 Grifflöchern und diatonisch gestimmt. Einige verfügen über 10 oder 11 Löchern für zusätzliche Farblehre. Die Pfeife hat auch ein Mundloch, in dem der Spieler bläst und ein Korken oder Stecker im Inneren der Röhre direkt über dem Mundloch. Einige Pfeifen des neunzehnten Jahrhunderts hatte einen Schlüssel von dem kleinen Finger der rechten Hand anstelle einer siebten Fingerloch gepresst.

Pfeifen sind meist aus Holz: Grenadill, Rosenholz, Mopani, Rosa Elfenbein, Cocobolo, Buchsbaum und anderen dichten Wäldern überlegen sind; Ahorn und persimmon unterlegen sind, aber oft verwendet. Einige karibische Musik macht Gebrauch von Bambus Pfeifen.

Militär und marschieren Pfeifen haben Metallverstärkungsbändern um die Enden, um sie vor Beschädigung zu schützen. Diese Bänder sind aufgerufen Aderendhülsen. Pfeifen in weniger anstrengend Bedingungen verwendet haben manchmal eine gedrechselten, noppenartige Dekoration an den Enden aus ähnlichen Gründen. Einige fifes gänzlich aus Metall oder Kunststoff. Einige moderne fifes sind zweiteilige Konstruktion mit einem Schiebegelenk Abstimmung ähnlich einigen Brennern.

Key und Reichweite

Die Pfeife ist ein Ein Flach transponierend, was bedeutet, dass das, was liest sich wie ein C auf das Personal klingt als eine Wohnung. Marching Pfeifen in der Regel in der Tonart D-Dur zu lesen, daher klingen in der Tonart B-Dur. Instrumente wurden einmal nach der niedrigsten Tonhöhe erstellt von diesem besonderen Instrument benannt. Die tiefste Ton durch den Standard Marsch Fife gemacht ist ein B flach, so dass der typische Marsch Fife, wird als die "B-Pfeife" bezeichnet. Pfeifen lagerten sich in der Tonart D und C sind ebenfalls üblich, und Pfeifen in verschiedenen anderen Tasten sind manchmal in Ensembles gespielt. Fife Musik wird häufig in der Tonart D geschrieben und spielte, als ob die Pfeife in diesem Schlüssel des Schlüssels, in der die Querpfeife spielt eigentlich gespielt, unabhängig. Die Pfeife klingt eine Oktave über der geschrieben Musik.

Wie die irische Flöte und der Tinwhistle, ist die Pfeife ein Sechs-Loch-einfaches System Flöte. Diese Flöten sind nicht imstande, alle chromatischen Plätze zu spielen, während viele der chromatischen Stellplätze sie spielen können, sind grob aus der Melodie. Diese Stimmung Unregelmäßigkeit ist ein Teil der einzigartigen Klang der Pfeifen. Aufgrund dieser Beschränkungen verfügbaren Noten, ist die gemeinsame Sechsloch Fife wirklich nur in der Lage zu spielen in den schriftlichen Tasten G, D und A, und ihre relativen Minderjährigen.

Ein erfahrener Fife Spieler kann 3 Oktaven zu spielen, obwohl die Fingermuster für das Spielen in der dritten Oktave notwendig kann entmutigend, um einen Anfänger. Marching Bands in der Regel nur in der zweiten und dritten Oktave, da diese zu spielen sind die lautesten und durchdringend.

In der Volksmusik

Im mittelalterlichen Europa wurde die Pfeife in einigen Volksmusiktraditionen zum Tanz von allen sozialen Schichten zu begleiten.

Die Pfeife war eines der wichtigsten Instrumente in der amerikanischen Kolonialzeit noch weiter verbreitet als die Geige oder Klavier. Die Pfeife kann immer noch in einigen Appalachian Volksmusik zu hören, spielen lebendige Tanzmelodien. Amerikanischen Sklaven angenommen Pfeifen in ihrer musikalischen Traditionen, die von afrikanischer Musik abgeleitet. Die Tradition in die Pfeife und Drum Blues, ein Genre, das im 20. Jahrhundert fort, aber ausgestorben entwickelt. Einer der bekanntesten Künstler in der Tradition war Othar Turner, ein Musiker aus Mississippi, der Blues auf hausgemachte Rohrquerpfeifen gespielt.

Es bleibt eine aktive und begeisterte Gruppe, vor allem im Nordosten der USA, dass weiterhin Pfeife und Drum-Musik in einer Folk-Tradition, die auf seit kurz nach dem amerikanischen Bürgerkrieg gegangen ist, zu spielen. Das Zentrum dieser Aktivität ist im östlichen Connecticut. Es ist ein loser Zusammenschluss von corps, wenn auch nicht ein Organ, genannt der Gesellschaft von Fifers und Trommler, der einen Sitz und Museum in Ivoryton, Connecticut unterhält.

Fife allein oder Pfeifen und Trommeln, wird auch in zahlreichen europäischen Ländern, vor allem in Süd-Frankreich: Languedoc und der Grafschaft von Nizza, und in Nordirland, wo sie als Beilage zu der Lambeg Trommel gespielt.

Moderne Spieler der keltischen Musik, darunter Folk-Rock, enthalten manchmal fifing in ihren Arrangements. Die Junkanoo Festival der Bahamas und Jamaika beinhaltet die Musik von Bambus-Pfeifen.

Im Nordosten Brasiliens, auf die ländlichen Gebiete, nutzen Menschen einen Bambus Fife namens brasilianischen Fife. Diese Pfeife ist eine Mischung aus indianischen Flöte Traditionen mit europäischen Fife Traditionen. Die Gruppen, die dieses Instrument nutzen, verwenden Sie nur Flöte und perkussive Elemente in ihrer Musik, in einer Fülle von Native American, afrikanischen und europäischen Traditionen.

In der Militärmusik

Wenn im oberen Register spielte, ist die Pfeife laut und durchdringend, aber auch extrem klein und tragbar. Einigen Berichten zufolge kann ein Band von Pfeifen und Trommeln bis zu 3 Meilen entfernt über Artilleriefeuer zu hören. Aufgrund dieser Eigenschaften, europäischen Armeen von der Renaissance an fand es nützlich für die Signalisierung auf dem Schlachtfeld. Armeen aus der Schweiz und dem südlichen Deutschland ist bekannt, dass die Pfeife schon im 15. Jahrhundert benutzt haben. Schweizer und deutsche Söldner wurden von Monarchen in ganz Westeuropa engagiert, und sie die Praxis der Militär fifing verbreiten. Die Pfeife war ein Standard-Instrument in der europäischen Infanteristen von der aus dem 16. Jahrhundert.

Während der 17. und 18. Jahrhundert wurde die Protokolle der Pfeifen und Trommeln aufwendig mit nur Infanterieregimenter verbunden. Sie wurden nie als Signalinstrumente, die von der Kavallerie oder Artillerie, die Trompeten, Pauken oder beide verwendet. Jedes Unternehmen in einem Infanterieregiment wurde zwei Pfeifer und zwei Schlagzeuger zugeordnet. Wenn das Bataillon oder Regiment wurde auf Parade oder zur Bewegung en masse gebildet würden diese Musiker aus den Unternehmen gelöst werden, um eine "Band" zu bilden. Dies ist, wie der Begriff Band kam Erste, der einer Gruppe von Musikern beziehen. In ihrer Einzelgesellschaften, inklusive der Meldepflichten Bestellungen Feuer, Rückzug, voraus, und so weiter. Im 18. Jahrhundert wurde die militärische Nutzung des Fife wurde von Armeen in ganz Europa und seinen Kolonien geregelt. Der Rang der Fife-Dur wurde eingeführt, ein Unteroffizier für Pfeifer des Regiments verantwortlich, ebenso wie ein Tambourmajor war für die Trommler verantwortlich. Bücher der militärischen Vorschriften enthalten Standard Fife ruft in der Schlacht oder im Lager eingesetzt werden. Während des amerikanischen Unabhängigkeitskrieges, die Briten und Amerikaner verwendet die sogenannten Scotch und Englisch Pflichten, festgelegt Melodien mit verschiedenen militärischen Pflichten verbunden. Amerikanischen Militärmusik wurde von dem des britischen Militärs in den späten 18. und frühen 19. Jahrhundert geprägt.

Mit dem Beginn des 19. Jahrhunderts, wurde Kriegsführung zu ändern und Pfeifen nicht mehr praktische als Kampfsignaleinrichtungen, nach und nach von der Infanterie Trompetensignal ersetzt. Sie waren immer noch als Signalinstrumente, die von amerikanischen Einheiten während des Bürgerkriegs verwendet, aber nach und nach von den 1880er Jahren auslaufen. Eine ähnliche Entwicklung stattgefunden in der britischen Armee. Die US-Marinesoldaten waren die letzten amerikanischen Einheiten Pfeifer aus ihren Rollen fallen. , Die Briten haben jedoch eine ungebrochene Tradition der Verwendung von Pfeife und Drum Corps, ihre Regimenter befestigt, mit denen sie noch Parade regelmäßig. Deutschland auch weiterhin eine ungebrochene Tradition der Pfeife und Drum Corps bis zum Ende des Zweiten Weltkriegs. Sie waren ein integraler Bestandteil der regulären deutschen Armee, nicht nur Teil der Hitlerjugend. Banden von Pfeifen und Trommeln wurden regelmäßig an die Spitze des Regiments-Paraden und Zeremonien der Infanterie-Regimenter.

Heute militärische Erbe der FIFe ist noch in Marching Bands gesehen werden, beispielsweise in Englisch, Waliser und Iren militärischen Einheiten und in den Rohrleitungen und Trommeln der schottischen Regimenter. Es gibt Pfeife und Drum Corps in der Schweiz und den Vereinigten Staaten "Alten Garde" hat einen zeremoniellen ein. Britische Pfeife und Drum Bands spielen bei Zeremonien wie dem Sammeln der Farbe. Amateur Reenactment-Gruppen und engagierte Zivil Bands manchmal sind mit Pfeife und Drum Corps Sport Zeitraum militärischen Kostümen aus dem Unabhängigkeitskrieg, den Krieg von 1812, der Krieg gegen Mexiko oder den amerikanischen Bürgerkrieg.

Militär Pfeife und Drum-Bands in Deutschland, wo sie Teil der Bundeswehr sind zu hören. Die Bundeswehr Central Band und Bundeswehr Hauptsitz Band haben Pfeifen und Trommeln, als die Bänder an die Bundeswehr Militärmusikdienst in der deutschen Armee befestigt Deutschen Marine und der Luftwaffe zu tun.

Die chilenische Armee und chilenischen Marine haben pfeife, Trommel und Signalhorn Bands zu den wichtigsten Militärkapellen angebracht gewidmet. Sie werden vor allem bei den jährlichen Paraden am 21. Mai und 18. September und 19. Diese Tradition wird nun von verschiedenen chilenischen Grund- und Mittelschulen und Hochschulen, öffentliche und private, die häufig bei öffentlichen Veranstaltungen erscheinen angenommen gesehen.

Die russische Armee legt Pfeifen und Trommeln an der Vorderseite des großen Militärparaden, wie sie auf dem Roten Platz in Moskau. In Argentinien, nur der Tambor de Tacuari Militärkapelle des Regiments der Patrizier hat Pfeifer, in Übereinstimmung mit einem 1809 Militär Regulierung des Vizekönigs von Buenos Aires, das jeden Milizeinheit in Buenos Aires erlaubt, ein Schlagzeuger und zwei Pfeifer haben. Die spanische Königsgarde hat auch Pfeifer, der die 18.-19 Uniformen der Guardias de Corps Jahrhunderts tragen.

Moderne Pfeifen

Das moderne Zeitalter der fifing in Amerika begann im Jahr 1880, mit der Popularisierung der zivilen Pfeife und Drum Corps, in einer musikalischen Tradition, die kommen, um als alte Pfeife und Drum bekannt sein. Der Anstieg dieser Korps führte zu einer Nachfrage nach Pfeifen, die überlegen in Intonation und für Gruppenspiele als die während des Bürgerkriegs eingesetzt besser geeignet waren. Dieser Aufruf wurde von der Firma Cloos von Brooklyn, New York, und ihre Crosby Modell Fife beantwortet. Diese Pfeifen sind aus einem Stück, zylindrische Bohrung Instrumente mit sechs unregelmäßig dimensioniert und platziert Ton-Löchern. Jeder, der einen Cloos auf eine Pfeife vor dieser Zeit machte vergleicht, wird sofort bemerken, wie viel einfacher die Cloos ist zu spielen, wie viel besser dran ist, und wie viel lauter das durch die Cloos produzierte Sound ist.

Nach dem Tod von Cloos Firmengründer George Cloos im Jahr 1915, das Unternehmen weiter zu Pfeifen unter der Ägide von seinem Sohn Friedrich zu machen, bis es wurde von Penzel-Mueller 1946 Penzel-Mueller gekauft weiter machen Cloos Pfeifen für weitere sechs Jahre nach Die Buy-out. Die Cloos Fife war und ist nach wie vor, ein hoch angesehener und gefragter Instrument unter Fife Spieler.

Im Jahr 1958 wurde ein neues Modell pfeife, von renommierten Pfeifer John McDonagh entwickelt in Deutschland hergestellt. Dieses Modell wurde von den drei mit John McDonagh verbundenen Korps eingesetzt. Die New York regimentals, St. Benedikt und St. Anselms; Alle in der Bronx, New York. Diese Pfeifen waren nicht anders für die Öffentlichkeit zur Verfügung. Eine kurze Zeit später eine zweite Generation McDonagh Modell weiterentwickelt und von Roy Seaman gemacht und kam schnell in der Popularität. Diese Pfeifen wurden für den Verkauf an den gesamten Pfeife und Drum Community Massenware. Sie waren zweiteilige Instrumente mit einer Doppelkonusbohrung - das Fußgelenk aus dem Gelenk nach unten verjüngt, um etwa einen Zoll vor der Endstation, wo die Bohrung Kegel umgekehrt selbst und wieder leicht geöffnet. Sie nutzten die beliebten Flöte und Piccolo-Designs der 1830er Jahre, in denen "Kegel" Flöten waren die Wut und die häufigste. Die Kegel Flöten in Ungnade zu den zylindrischen Flöten von Boehm ausgelegt gefallen war.

Wie zu erwarten, waren diese Pfeifen intern in der Melodie als alle bisherigen Pfeifen deutlich mehr, da die Designs der 1830er Jahre fiel in Ungnade, und hatte den Mehrwert der abstimmbar mit einander. Darüber hinaus gaben sie dem Spieler größere dynamische Kontrolle und konnte noch lauter gespielt werden als herkömmliche Pfeifen. Zunächst wurden nur sechs Loch Pfeifen, sondern von 1960, entworfen McDonagh und Seaman hergestellten einen 10-Loch. Zwei der Löcher wurden von RH2 verwendet - die nur einen der beiden erzeugten F natürlich. Einige Spieler fanden diese ziemlich schwierig, so dass schließlich ein 11-Loch-Modell eingeführt wurde, sowohl mit der ursprünglichen Doppel RH2 Löchern und einer RH Daumenloch, von der F natürlichen Auswahl. Diese waren eigentlich Ideen von mehreren Herstellern von den Tagen des 19. Jahrhunderts, darunter Giorgi ableiten, auch wenn es keine Notwendigkeit für F Natur in traditionellen Fife Musik.

Um diese Zeit, entschied Roy Seaman von aktiv Herstellung Pfeifen in Rente gehen. Ein Lehrling, Larry Trout, übernahm den Betrieb. Ohne die erfahrenen Aufsicht und Kontrolle über Roy Seaman oder John McDonagh, die Qualität des Instruments gelitten.

Im Jahr 1997, John McDonagh, zusammen mit seiner neu gegründeten Fife Studiengruppe beschlossen, dass die Zeit gekommen sei, Änderungen und stammt aus dem 1960 zehn-Loch Fife zu machen. Ein neuer Hersteller, Wilson Woods, mit kritischen Aufsicht von Roy Seaman noch einmal produziert die neue pfeife, bezeichnet der Regiments Modell. Zusammen mit dieser neuen Fife eine Reihe von Finger Änderungen vorgeschlagen, um vollen Nutzen aus der verbesserten Design zu nehmen. Für eine Reihe von Jahren, sowohl Larry Trout und Wilson Woods machte McDonagh Pfeifen. Beachten Sie, dass Larry Trout noch produziert die ursprüngliche Version Fife aus um 1960. Beide Hersteller haben nicht fort machen Pfeifen ab 2003.

Zuletzt Der Cooperman Company, ein Vermont-basierte Hersteller von Museumsshop Schmuckstücke sowie Pfeifen und Trommeln für die Antike und wiederkehrenden Gemeinden, hat sich in der Herstellung von McDonagh Pfeifen gemacht. Ihre neue Pfeifen am ähnlichsten sind die Wilson Woods Regiments Modelle, aber mit einer Variante Pitch-Konfiguration.

Die Anfang der 1990er Jahre sah die Entstehung der Healy Flöte Unternehmen als ein wichtiger Akteur in der Pfeife Herstellung. Überspringen Healy ist ein Meister Fife Spieler und bekannte Irish fluter von Rhode Island. Seine Pfeifen sind zweiteilige, sechs oder zehn Loch Instrumente mit Boehm Stil Bohrung und großen Tonlöcher. Tuning ist noch weiter verfeinert als auf dem McDonagh. Die Healy bietet auch ein bisschen mehr dynamische Steuerung als die McDonagh, wenn auch vielleicht ein bisschen weniger Volumen, wenn auf die Spitze getrieben.

Gleichzeitig mit der Entstehung des McDonagh pfeife, ein Hersteller mit dem Namen Ed Ferrary angenommen, den Mantel des heute nicht mehr existierenden Firma Cloos, Herstellung traditionellen 6-Loch-zylindrischen Querpfeifen. Für diejenigen, die zu den traditionellen Pfeifen spielen, weiterhin wurde die Ferrary die pfeife der Wahl. Nachdem Herr Ferrary Tod wurde seine Werkzeuge und Geräte für Ed Bednarz von Warehouse Point, Connecticut, der seine Pfeifen durch außerhalb Verkäufern, darunter Kerl Lancraft Pfeifer Ed Boyle von Philadelphia und dem bekannten Antike Marketenderin, Leo Brennan von Madison vermarktet gekauft, Connecticut. Bednarz Marken seine Pfeifen mit dem Namen "Modell F". Doch im Oktober 2000 eine weitere Connecticut Hersteller etabliert "Peeler Querpfeifen" in Moodus, Connecticut, produzieren, was zur Haupt Ferrarry Stil Instrument sowie mehrere andere, historisch orientierten Modellen von Original frühen Instrumente kopiert werden.

Das Jahr 1961 sah die Gründung der Cooperman Pfeife und Drum von Patrick Cooperman. Cooperman Pfeifen setzte die Cloos-Stil mit Variationen. Signifikante unter diesen war der Pitch-Konfiguration, die leider führte zu einem Instrument, das aus der Melodie mit so ziemlich jedem anderen Fife von den Antikern verwendet wurde, war, so sehr, dass die Tonhöhe Konfigurations musste nach nur wenigen Jahren neu konfiguriert werden. Das Unternehmen weiterhin eine kostengünstige Kunststoff Fife viel von Anfängern verwendet werden. Bis 1975 hatte Cooperman aus seiner früheren Vollzeitbeschäftigung im Ruhestand und widmete sich ganz auf Sie traditionelle Querpfeifen, Trommeln und Trommelstöcke für die Antike Gemeinschaft. Die Cooperman Gesellschaft hat im Betrieb unter der Kontrolle der anderen Familienmitglieder, da Patrick Tod im Jahr 1995 blieb und im Jahr 2006 von der CT-Tal Shore entfernt, Vermont, wo es nach wie vor eine Vielzahl von preiswerten Einzelteile für das Museum-Shop-Markt zu machen, Holz Lebensmittel Aufbewahrungsboxen und mehrere Querpfeife-Modelle, darunter ein McDonagh-style-Modell mit einem Cooperman gestaltete Maßraster.

Andere Hersteller von alten Pfeifen gehören Ralph Süße von Enfield, Connecticut, dessen Cloos Modell Pfeifen das Originalinstrument am ähnlichsten. Sein Sohn Walt D. Süße, hat seine eigene Manufaktur gegründet. Die ein- und zweiteilige Querpfeifen produziert es Rivalen sowohl die überarbeitete McDonagh Fife und der Healy Fife für Intonation, Tonhöhe und leichte Spielbarkeit.

Man könnte aus Kunststoff Pfeifen entweder von Yamaha und Angel kaufen, doch diese Pfeifen sind in der Tonart C und verfügen über einen linken Daumenloch, um zu spielen in der Melodie zu unterstützen. Bücher werden auf über Gerade Flöten und Chor Seas Presse Spielen dieses Fife veröffentlicht. Es ist eine Einrichtung der nicht-Ancients, die historischen Re-enactment, die sich um eine bestimmte Zeit der Militärgeschichte darzustellen wählen. Die Re-enactment zu finden, dass die traditionellen Pfeifen - Ferrary, Modell F, Peeler, und in geringerem Maße Süße Pfeifen viel zu ihrer historischen Anforderungen geeignet, während gleichzeitig ihre Pfeifer gemeinsam ohne die Diskordanz, die bei der Verwendung von Instrumenten verschiedener Hersteller zur Folge haben kann spielen . Diejenigen, die kompetitiv spielen in der Regel wählen McDonagh oder Healy Pfeifen, entsprechend mit einem vage geografische Abgrenzung. Die bemerkenswerte Ausnahme von dieser "Regel" ist die Fife Linie des Yalesville Alte Pfeife und Drum Corps, die sich um die sechs-Loch, gerade Bohrung Metall Pfeifen von Patrick Caccavale in Kensington, Connecticut von 1945 hergestellt, bis zu seinem Tod im Jahr 1982 weiterhin verwenden . Diejenigen, die die traditionellen alten Sound bevorzugen jedoch weiterhin Ferrary Pfeifen spielen, wenn sie sie bekommen können; wenn nicht, ist die Vorliebe für die Qualitätsinstrumente, die von Ron Peeler Peeler von Querpfeifen produziert.

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