Charles Henry Caffin

Charles Henry Caffin war ein anglo-amerikanischer Schriftsteller und Kunstkritiker, in Sittingbourne, Kent, England geboren. Nach dem Absolvieren der Magdalen College, Oxford, im Jahre 1876, mit einem breiten Hintergrund in der Kultur und Ästhetik, engagierte er sich in schulischen und Theaterarbeit. Im Jahr 1888 heiratete er Caroline Scurfield, eine britische Schauspielerin und Autorin. Im Jahr 1892 wechselte er in die Vereinigten Staaten. Er arbeitete in der Dekorationsabteilung des Chicago Exposition und nach dem Umzug nach New York City im Jahr 1897, war er der Kunstkritiker von Harper wöchentlich, die New York Evening Post, der New York Sun, der Internationalen Studio, und der New York Amerikanische . Seine Publikationen sind eine beliebte und nicht als wissenschaftliche Charakter, aber er war ein wichtiger Anfang, wenn zweideutige Verfechter der modernen Kunst in Amerika. Seine Schriften waren eindrucksvoll und anregend, Laien und ermutigt Interesse in vielen Bereichen der Technik. Einer seiner letzten Bücher, Kunst zum Leben willen, beschrieb seine Philosophie, die argumentiert, dass die Kunst muss als gesehen werden "ein integraler Bestandteil des Lebens .... eine Orchidee-wie Parasiten auf das Leben" oder eine spezialisierte oder Elite-Genuss. Er argumentierte auch energisch für Kunsterziehung in amerikanischen Grundschulen und Gymnasien und war ein gefragter Referent.

Werdegang

Frühesten Schriften Caffin die ließen nicht darauf schließen, dass er jemals Sympathien für die modernistische Angriff auf traditionellen ästhetischen Werte wären. Seine Artikel und viele Bücher, die Erhebungen für ein allgemeines Publikum bestimmt waren, konzentrierte sich auf den großen Namen in der siebzehnten und europäische Malerei und Plastik des achtzehnten Jahrhunderts, und wenn man bedenkt, Kunst aus dem späten neunzehnten Jahrhundert, lobte die Arbeit von Künstlern wie Abbott Thayer und George de Forest Bürste, Menschen, die alles verkörpern kam Moderne würde ablehnen. Er war ein Bewunderer von Tonalismus und der Realismus der Gari Melchers.

Caffin Interesse an der bildmäßigen Fotografie führte zu der wichtigsten und produktivsten Freundschaft seines Lebens mit Alfred Stieglitz. Stieglitz worben Caffin als Schriftsteller für seine Zeitschrift Camera Work, für die er schrieb Würdigungen Stieglitz Fotografien sowie diejenigen von Edward Steichen, Frank Eugene, Joseph Keiley, Gertrude Käsebier, unter anderem. Camera Work, die 1902 gegründet wurde, setzte Veröffentlichung bis 1917 und, in den Worten von Stieglitz Biograph Caffin sei "der einzige große Kritiker Verständnis für Ziele, um die volle Lebensdauer des Magazins dauern." Die Beziehung zu Stieglitz führte auch zu mehr Engagement in neue Technik. Überprüfen von Ausstellungen in Stieglitz 'Galerie "291", Caffin hatte die Gelegenheit, anspruchsvolle Künstler so unterschiedlich wie Abraham Walkowitz, Alfred Maurer, John Marin, Arthur Dove und Marsden Hartley zu beurteilen Einige der neuen Kunst, die er sah, war verwirrend und verwirrend zu ihm: aber vieles davon war eine Offenbarung, die er freute sich in seiner Zeitung und Zeitschrift Spalten zu diskutieren. Obwohl er immer noch komfortabler schriftlich über die Alten Meister oder Maler von seiner Jugend wie James Abbott McNeill Whistler, erwarb er sich einen Ruf als Schriftsteller mit einem offenen Geist. Er konnte auch anerkennen, dass seine eigene Perspektive hatte im Laufe der Zeit verändert. Untersuchen ein Porträt von Thomas Wilmer Dewing bei einer 1916 Ausstellung in der Knoedler Gallery, schrieb er, "Es ist mit neugierigen Reflexion, die man seine Toten Farbharmonien, seinen inerten Vibrationen studiert ... und erinnert daran, dass sie einmal schien eine Antwort zu wecken in die Fantasie ... Der arme alte Fin-de-siecle exquistiveness, wie vollständig alle, aber der Künstler über sie gewachsen! "

Caffin hatten seine Feinde in der modernistischen Lager, die ihm nicht verzeihen konnte sein konservativer Geschmack. Willard Huntington Wright, ein früher Verfechter der abstrakten Malerei, fand wachsende Interesse Caffin in fortschrittliche Technik misstrauisch und schlug vor, dass die Hypnose muss für seine Umwandlung in eine umfassendere Sicht als "der Schulleiter im Kindergarten Malerei" verantwortlich war nicht klug genug, um das zu sehen Licht auf seine eigene. Ein anderer Schriftsteller in der Stieglitz Kreis, Temple Scott, schrieb ein "histoire einen Schlüssel", die eine besonders wenig schmeichelhafte Porträt Caffin, dünn wie "Charles Cockayne," Kritiker des selbstgefälligen Selbstsicherheit verkleidet angeboten.

In den Jahren zwischen 1913 Armory Show, die er fand, beeindruckend, aber gefährlich sensationalistic, und sein Tod im Jahre 1918, Caffin energetisch betraf den wechselnden New Yorker Kunstwelt und forderte seine Leser auf die schwierige neue Maler eine Chance zu geben. Er machte ein Fall skeptisch Zuschauer für die Arbeit der europäischen Modernisten wie Henri Matisse, Constantin Brancusi und Francis Picabia. Doch er teilte auch seine eigenen Zweifel. Während er die innovativen Qualitäten Paul Cézanne und Georges Braque sehen konnte, wies er die "Stecknadelkopf Humor" von Marcel Duchamp und fanden die Coney Island Gemälde von Joseph Stella aggressiv vulgär. Schreiben über eine 1915 Picasso-Ausstellung, gab er zu, dass alle Künstler muss "die unvermeidliche Anruf ihres eigenen Genies", aber das Picasso folgen "hat einen Punkt der vorsätzlichen Abstraktion, die ich, für einen, nicht folgen kann erreicht hat."

Charles Caffin ist ein Beispiel für einen Schriftsteller, der eine reaktionäre entgegengesetzt Moderne noch ein unerschrockener Avantgarde-Fan war weder. Teilte seine Begeisterung und seine Skepsis, sofern er ein Forum für den vernünftigen Debatte und applaudierten die Prüfung der ästhetischen Grenzen und Standards. Er verstand, dass er im Wandel der Zeit lebte.

Veröffentlichte Werke

  • Handbuch der New Library of Congress, von Herbert Klein zusammengestellt; mit Essays über die Architektur, Skulptur und Malerei von Charles Caffin
  • Fotografie als Kunst
  • Amerikanische Meister der Malerei
  • Amerikanische Meister der Skulptur
  • Wie Sie Bilder durch eine Reihe von Vergleichen der Gemälde und Maler Studieren
  • Geschichte der amerikanischen Malerei
  • Ein Kinderbuch, um Bilder
  • Die Aufwertung des Drama-
  • The Art of Dwight W. Tryon
  • Geschichte des niederländischen Malerei
  • Geschichte der spanischen Malerei
  • A Guide to Pictures für Anfänger und Schüler
  • Geschichte von Französisch-Malerei
  • Francisco de Goya Lucientes
  • Art for Life Sake
  • Wie man die modernen Maler Studieren
  • Wie man die Alten Meister zu studieren
  • Die A.B.C. Leitfaden für Bilder
  • Wie um Architektur zu studieren
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